Maskerspel en Commedia dell’ Arte is voor alle leeftijden en doelgroepen. Naast mijn vaste aanbod maak ik graag een workshop en/of training op maat voor 1 of meerdere dagen.
EEN DAG OF WEEKEND SPELWORKSHOP KAN OP AANVRAAG NOG EXTRA UIT VERSCHILLENDE ONDERDELEN BESTAAN
Commedia dell’ arte kan een zeer effectief hulpmiddel zijn voor teambuilding, omdat het de nadruk legt op samenwerking, improvisatie en creatieve probleemoplossing op een boeiende, komische en speelse manier.
Energie en betrokkenheid bepalen een groot deel van de levendige, karakteriserende stijl van de Commedia dell’ Arte en die zorgt voor veel plezier en herkenning. Dit kan helpen barrières te slechten, de betrokkenheid te vergroten en het moreel te verhogen, waardoor een team meer samenhangend en gemotiveerd wordt.
Conflictoplossing: Commedia dell’ Arte bestaat vooral uit komische verwarringen en conflicten tussen personages, waarbij de oplossing afhankelijk is van creativiteit en teamwork. Door deel te nemen aan improvisatie opdrachten kunnen teams oefenen met het oplossen en conflicten op een luchtige en constructieve manier, waarbij ze leren meningsverschillen te benaderen met humor en een samenwerkende mindset.
Voor het onderwijs is er een divers aanbod van bewegend leren, fysiek acteren, basis maskerspel, het spelen met neutrale en emotie maskers tot kennismaking met de Italiaanse Commedia karaktermaskers.
Ook een spel inspiratiedag van minimaal 3 uur voor bv docenten drama en beeldend is te boeken.
Toneelverenigingen die een verfrissende kijk kunnen gebruiken vanuit een andere speltechniek, of een regie willen onderzoeken tot bedrijven die graag een origineel teamuitje willen om elkaar eens op een andere manier te ontmoeten of om op een speelse manier vraagstukken te verhelderen.
FYSIEKE
ACTEERTECHNIEKEN
Als het lichaam van de acteur niet fysiek betrokken is
heeft het geen zeggingskracht.
Als het lichaam van de acteur niet fysiek betrokken is heeft het geen zeggingskracht.
Waar laat je je handen als je een scene speelt? Hoe kan je laten zien wat je denkt? Wat zegt je lichaamshouding over je personage? Hoe kan je de aandacht naar je toe trekken, zodat het publiek naar jou gaat kijken.
Hoe speel je uitgeput een scene, terwijl je helemaal niet moe bent?
In deze workshop leer je bewust te worden van de verbeeldingskracht van je lichaam voor de opbouw
van een rol. Het gaat om spelen vanuit je eigen lichaam. Dat is de basis. Niet de psychologie, maar juist de taal van het lichaam; zoals houding, stem, en lichaamsspanning staan voorop. Als handvaten voor deze fysieke manier van spelen worden er 7 verschillende basistechnieken onderzocht en ingezet voor
individuele- en groepsimprovisaties. Zoals bijvoorbeeld uitputting; hoe maak je dat theatraal in een scene,
wat gebeurt er dan met je lichaam, met je ademhaling, je stem en hoe maak je contact?
Vind je het leuk om juist minder vanuit het hoofd en meer vanuit een spelstroom spelsituaties te laten ontstaan, dan is deze workshop iets voor jou. Voor de les gebruik je kleding waarin je makkelijk kunt bewegen.
Deze lichaamsbewustwordende workshop is ook zeer geschikt als aanvulling
op leren pesenteren en presentatie tecnieken.
Aanbod mogelijk als; dagworkshop, weekendworkshop, afhankelijk van uw wens.
Deze workshop biedt een goede basis voor het spelen met maskers en het spelen met maskers
kan ook makkelijk worden ingevoegd of toegevoegd.
